Ажуроплетение как средство формирования предметно-пространственной среды
Взаимодействие произведений изобразительного искусства с компонентами предметно-пространственной среды, как воплощение этого синтеза, ранее рассматривалось в художественной практике и научных работах. Так, известный график и теоретик искусства В. Фаворский писал о двойственной природе произведений пластических видов искусства, рассматривая их как элемент архитектурного пространства. Во-первых, «...картина - это предмет, существующий в ряду других предметов». Во-вторых, «картина - это пространство. Как и всякий четырёхугольник
1
Эстетика. Словарь /под общ. ред. А.А.Беляева [и др.] - М.; Политиздат, 1989. - С. 14 146
ограниченной поверхности, она имеет центр, периферию, край, две диагонали, т. е. все пространственные элементы. Она содержит в себе пространственные возможности, располагает своим внутренним пространством». Следовательно, картина, или декоративное панно является, с одной стороны, произведением художественного предметного творчества, самостоятельной художественно-материальной формой; с другой стороны, это часть архитектурного пространства, его структурная единица, оказывающая эстетическое, эмоциональное воздействие на человека и служащая важным составляющим элементом синтеза предметнопространственной среды.
Авторское ажуроплетение, как разновидность современного художественного текстиля, является не только техническим способом творческого освоения традиции пуховязального промысла Оренбуржья, но и способом образования гармоничной предметно-пространственной среды. Совокупность специфических изобразительно-выразительных средств, семантическая многослойность художественно-образной системы произведений в технике ажуроплетения позволяет им идеально вписываться в пространство, быть активной частью этого пространства, его образного строя и эмоциональной энергии, т. е. активно выражать художественный смысл синтеза произведения предметного творчества с архитектурой.
С одной стороны - произведения в технике ажуроплетения основываются на замкнутой системе изобразительно-выразительных средств станкового искусства. С другой стороны, они не существуют вне окружения предметно-пространственной среды. Такая многоплановость художественно-образной системы ажуроплетения определяет формы взаимодействия и меру соотношения его с архитектурным пространством как универсального активного элемента наполнения предметнопространственной, архитектурной среды.
1
Фаворский В.А. Воспоминания о художнике / З.А.Загинская, Е.С. Левитин, авторы вступительной статьи и составители. - М.: Книга, 1990. - С. 252 147
Организация целостной предметно-пространственной среды с включением в неё арт-объектов в технике ажуроплетения является художественно-проектной деятельностью, природа и специфика которой связана с понятиями «предметно-пространственная среда», «средовой подход», «средовой арт-дизайн».
Предметно-пространственная среда - это единство материальнопространственных условий для обеспечения процессов жизнедеятельности людей. Предметно-пространственная среда - это «освоенное человеком (ощущаемое им как «своё» ) предметное окружение».[1] Объектом работы в предметно-пространственной среде, как сложно-динамической системе среды обитания человека, является её художественно-образная, оптимальная предметно-пространственная организация в сочетании с образностью средовых объектов, её наполняющих. Сюда входят задачи освоения внутреннего и внешнего архитектурного пространства, их взаимодействия и предметно-пространственного наполнения, как комплекса целостного решения средовых ситуаций, осуществляемые путем средового подхода в создании гармоничной среды обитания человека,
Средовой подход в предметном творчестве, отмечает специалист в области дизайна Г.Б. Минервин, помимо градостроительной составляющей, в последние десятилетия ХХв «привёл к т.н. «средовому искусству», выделению в процессе проектирования концептуального, экологического и этнокультурного аспектов проектной деятельности», включению в среду как собственно архитектурных компонентов, так и её наполнения в виде вещей и устройств, способствующих украшению её произведениями, принадлежащими другим художественным профессиям, - т. е проектированию гармоничного образа жизни. Г.Б.Минервин подчеркивал,
что функция самих произведений живописи, скульптуры, декоративного искусства в этой среде является дополнительным визуальным мотивом. Определение средового подхода как проектирование гармоничного образа жизни со включением в среду обитания объектов культуры соотносится с понятием «экологии культуры», впервые сформулированном академиком Д.С.Лихачевым, как идея сохранения природы и культуры, синтеза искусств и предметного окружения в среде, которая на современном этапе становится важнейшей темой и проблемой предметного искусства. Это направление комплексного средового проектирования в аспекте сближения среды и культуры в том числе и в виде произведений авторских, репрезентативных произведений студийной творческой деятельности. Таким образом, синтез среды и произведений художественного предметного творчества означает, по определению теоретиков дизайна - «... сближение среды и культуры..., где складывается концепция объединения архитектуры, промышленного дизайна, визуальных коммуникаций, а также прикладных и изобразительных видов искусства».
В таком контексте синтез произведений художественного творчества со средой согласуется с понятием «экологический дизайн» - синтетическое научное направление на стыке экологии человека, архитектурной экологии, социальной экологии, экологии культуры, как форма средового подхода в проектировании. Экологический дизайн, в свою очередь, учитывая региональные культурные особенности среды обитания человека: пространственную и временную организацию, культурные традиции, особенности предметного наполнения среды, - т.е. все характеристики, содержащие в себе признаки регионализма, выделил региональный дизайн -проектную деятельность, отражающую специфику географического
1
Дизайн архитектурной среды: Учеб, для вузов / Г.Б. Минервин [и др.] - М., Архитектура-С, 2004. - С. 83
положения, климатических условий местности, культурных традиций и уклада жизни, этнического состава населения.[2]
Региональный дизайн предполагает расширение границ и сфер творческой деятельности, поиск новых образных средств и пластических решений, направленных на развитие визуального языка метафор, иносказаний, многозначность толкований, сохранение художественных ценностей региональной культуры.
Такое направление средового подхода является одним из актуальных способов комплексного и целостного решения средовых ситуаций, осуществляющих синтез средств архитектуры и отдельных региональных видов предметного творчества, в т.ч. традиционных, участвующих в решении проектной задачи.
Итак, понятия предметно-пространственная среда» и «средовой подход» в проектировании, «экология культуры» и «экологический дизайн», «регионализм» содержат в себе критерии целостной, художественнофункциональной, гармоничной среды обитания человека. Включение в неё произведений искусства, является, по словам О.Генисаретского, способом сближения художественного проектирования с творчеством вообще.
Наследование ценностей художественной и духовной традиции обусловило появление и развитие новых «экоморфных» художественных течений, в том числе и особого вида проектирования - средового арт-дизайна, которое обозначилось в рамках средового подхода в проектировании предметно-пространственной среды и наполнения её произведениями художественного предметного творчества. Средовой арт-дизайн возник внутри традиционной проектной деятельности, обусловленной особым складом творческого мышления и реализующейся средствами, изобретенными художником на профессиональной основе проектного
искусства и художественных средств многих видов искусств - живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Средовой арт-дизайн, его специфика и классификация как вида проектного творчества, до сих пор исследованы недостаточно; нет также и четкого определения понятия «средовой арт-дизайн». Одно из определений средового арт-дизайна - это особый, экспериментальный вид проектирования предметно-пространственной среды, включающий в среду произведения искусства, смысл которого-«... не просто украсить мозаикой или фреской готовую архитектурную поверхность, а спроектировать новый фрагмент среды - или в виде отдельно стоящего синтетического объекта, или же как новую, пространственно-эстетическую (и смысловую) связь между архитектурой и монументальным произведением».759 Концепция таких связей позволяет в образах предметно-пространственной среды воссоединить ценности, накопленные историей развития художественного творчества и стилем жизни предшествующих поколений. Средовой арт-дизайн, по определению теоретика дизайна А.В.Ефимова, «...всегда связан с проверкой, освоением какого-нибудь содержательного начала в проектировании: новое понимание пространственных ощущений, использование новых средств создания декоративного эффекта, неожиданное сочетание материалов, непривычная работа нетрадиционной формы и т. д., но результатом всегда является художественное открытие: непривычное эмоциональное состояние, новая выразительность старых слагаемых, новая визуальная идея. Иначе говоря -новый способ организации и восприятия среды».[3] Специфика средового арт-дизайна, таким образом, заключается в экспериментальном, нестандартном применении уже известных художественных явлений,
предметов, имеющих утилитарное или эстетическое значение, когда художник сознательно разрушает привычные структуры и сопоставляет несопоставимое, непривычное, сохраняя при этом общность стилевых черт и формируя целостную предметно-пространственную среду. В средовом арт-дизайне реализуются одни из главных проблем организации среды - требования оригинальности, остроты и яркости художественного решения, которые решаются путем: . - выявления яркого, необычного художественнее образа среды. Поиск и нахождение особых, художественно значимых элементов предметно-пространственного наполнения, обращение к необычным материалам, технологиям в их изготовлении, новаторский способ их применения в архитектурной среде являются важнейшими условиями создания оригинальных объектов средового арт-дизайна. В этом смысле панно в технике ажуроплетения, как художественный результат синтеза искусств и творческого переосмысления традиции пуховязания, могут быть оригинальными элементами предметно-пространственной среды и средством её художественно-образного решения. В процессе синтеза с другими средовыми элементами функциональные и художественные свойства произведений, выполненных в технике ажуроплетения, приобретают особую значимость. Имея собственные художественные характеристики -композиционно-пластический строй, декоративные, цвето-пластические, фактурные формы - ажурные панно, наряду с другими предметами органично вписываются в средовое пространство, становятся активными, образно-эмоциональными элементами его наполнения, способствуют созданию единой целостной композиции, воплощающей яркий художественный образ. «...Вне образности отдельных элементов ансамбля нет и его сложного художественного воздействия; творческие концепции и интерпретации приводят к образованию новой и эстетически значимой 141 КОМПОЗИЦИИ». «Родовые» признаки художественного образа средового арт-дизайна -форму отражения, воспроизведения объективной реальности с позиций эстетического идеала определенного вида искусств, целостность, осмысленность, единство рационального и эмоционального, абстрактного и конкретного, объективного и субъективного и т.д - роднят его с художественным образом в изобразительном искусстве способностью воплощать гармонию окружающего мира как идею органичного функционально - эстетического синтеза предметного окружения в пространстве. Художественный образ предметно-пространственной среды с элементами в технике ажуроплетения содержит общепринятые характеристики, однако обладает особыми, специфическими свойствами. Целостность образа предметно-пространственной среды с арт-объектами в технике ажуроплетения заключается в совокупности целостной системы объемно-пространственного решения предметного окружения с художественным решением ажуроплетения, формирующими определенность содержания, целостность и феноменальность образа среды, т.к. пространственность, по утверждению О.И. Генисаретского, - это тип целостности, «... свойство, на котором основаны...понятие стиля и стилевое единство предметной и образной среды».[4] Стилевое единство ажурных арт-объектов предполагает наличие соответствующего предметного окружения, что в совокупности формирует специфический целостный образ среды. Разнообразие образа в среде с элементами в технике ажуроплетения заключается в выразительности объемно-пространственного решения среды,
складывающееся из разнообразия способов применения произведений в технике ажуроплетении, их изобразительно-выразительных средств, раскрывающих заложенный в художественном образе среды смысл и вызывающих при этом интенсивные эмоциональные переживания. Специфичность образа конкретной предметно-пространственной среды с ажурными панно определяется понятием регионалъности, которое проявляется в особой образности визуального языка ажуроплетения, в ассоциативных связях его с региональным ремеслом - ажурным пуховязанием. Арт-объекты в технике ажуроплетения воспринимаются в среде под воздействием эффекта «близкодействия» (П.А.Флоренский), т. е. при непосредственном зрительным контакте с ними человека, что вызывает уникальные специфические эмоциональные переживания, образа среды и происходящих в ней социально-функциональных процессов. Взаимосвязь пространства, содержащего социальную реальность, с его цветовым решением, определяет интенсивность и разнообразие функционирования конкретной предметно-пространственной среды. «Колористика предметно-пространственной среды понимается как целостная система множества цветов природного окружения с внесёнными в неё цветами создаваемых человеком объектов - архитектурных, произведений пластических искусств и других составляющих, образующих подвижное 143 цветопространственное поле». Художественно-эстетическая функция колористики средового арт-дизайна состоит в том, чтобы формировать у потребителя эстетические, эмоциональные переживания, которые возникают в результате соответствия цветовой интерпретации арт-объекта характеру художественно-проектного образа. Колористика средового объекта с элементами ажуроплетения формируется в диалектическом развитии от «пассивной» к «активной» полихромии - от природного монохромного цвета изделий традиционного 143 Дизайн архитектурной среды: учеб, для вузов / Г.Б. Минервин [и др.] - М.: Архитектура-С, 2004.- С. 259 пуховязального промысла (платков) к искусственно создаваемому полихромному решению средовых элементов в авторской технике ажуроплетения. Цветовое решение предметно-пространственной среды с элементами ажуроплетения может быть продиктовано творческим замыслом конкретного объекта и зависеть от типологических функциональных особенностей предметно-пространственной среды, свойств материальнопространственного окружения, характера происходящих в нём процессов и осуществляться в трёх основных видах: хроматическом, ахроматическом и их сочетаниях. Хроматическое решение средовых объектов с элементами ажуроплетения в некоторых случаях обуславливает процесс формообразования среды под влиянием эффекта хроматической стереоскопии - общеизвестной теории отступания и выступания цветов в пространстве (выступающие тёплые цвета и отступающие холодные), символики цвета. В средовом объекте с элементами ажуроплетения, ассоциативно и структурно-технологически связанном с традицией пуховязания, естественен и органичен в применении метод монохромии - цветовое решение объекта может быть выражено в монохромных сочетаниях естественного природного цвета изделий пуховязального промысла - всех оттенков белого, серого цветов. В колористике среды с элементами ажуроплетения возможен также метод выражения полихромии через монохромию - размещение полихромных ажурных элементов на монохромном (нейтральном) фоне, усиливающем эмоциональное воздействие полихромной формы и её деталей. При этом цвет фона и полихромного элемента воспринимаются как единое целое; изменение цвета фона влечёт за собой разнообразие цветовых прочтений полихромного элемента и предметно-пространственной среды. Цветовая символика в средовом объекте с элементами ажуроплетения определяется в соответствии творческим замыслом и основывается на 155 понятии цвета как выражения эмоционального состояния и цвета-символа', она соединяется с конструктивно-технологической логикой элементов, социальной функцией среды и предметно-пространственного окружения человека. Особое значение приобретает характер фактуры ажурных элементов предметно-пространственной среды. Так как объёмная фактура имеет свойство нейтрализовать действие полихромии, она предопределяет развитие монохромного или нюансного решения всего объекта или элементов. Гладкая фактура допускает более контрастную полихромию. Разнообразие фактурного решения элементов способствует созданию гармоничной художественно-функциональной среды. Таким образом, колористика предметно-пространственной среды с элементами ажуроплетения, являясь одновременно художественноэстетической и функционально-утилитарной системой, основанной на монохромии и полихромии, символике цвета и психологических особенностях его восприятия, расширяет художественно-смысловое содержание среды, выявляет региональную специфику её художественно-образного языка, вызывая тем самым специфические эмоциональные реакции. Художественный образ среды с арт-объектами в технике ажуроплетения, носителя региональной традиции, материализуется как образ, воплощенный в совокупности образов архитектуры и произведений регионального ремесла и носит иносказательный, метафорический, ассоциативный характер, рождающий новые ассоциации и эмоциональное восприятие объекта. Средовой объект с элементами в технике ажуроплетения можно рассматривать как особую, отображающую региональную специфику форму художественного языка предметнопространственной среды, сложившуюся в результате творческого освоения традиционной системы пуховязального промысла и новаторского применения его приёмов в предметно-пространственных средовых объектах. Таким образом, создание предметно-пространственной среды с произведениями в технике ажуроплетения является одним из способов комплексного решения, осуществляющего предметно-пространственный синтез архитектуры и традиционного художественного ремесла, примером регионального своеобразия, этнокультурной идентичности предметнопространственной среды. Основные функции и способы взаимодействия ажуроплетения в средовом пространстве основаны на единстве художественного и функционального начал. Художественный образ среды с элементами ажуроплетения определяет содержание и эмоциональную характеристику пространства, создаёт красоту обьекта. Являясь элементами пространственной организации среды, ажурные панно выполняют множество функций - духовного преображения среды, художественно-содержательную характеристику её средового образа, обеспечивают гармоничную реализацию интересов потребителей. Социальная функция реализуется в наиболее оптимальном варианте применения арт-объектов в технике ажуроплетения - в жилой среде и её комплексах: жилых помещениях, гостиницах, общежитиях и т.д.; Этому способствует одно из свойств жилой среды - интимный, близкий к интересам человека масштабный строй, особый эмоциональный климат, обеспечивающий гармоничную реализацию интересов потребителей и соответствующий камерному характеру ажурных арт-объектов. Социальная функция арт-объектов в технике ажуроплетения реализуется также в «общественных помещениях» — учреждениях культуры и просвещения, офисах и т.д. Они способствуют совершенствованию условий выполнения происходящих здесь процессов развлекательного, образовательного, трудового характера, ассоциативно указывают на профессиональную направленность этих процессов. Тем самым обеспечивается комфортность пребывания в среде и характеристика её индивидуальных свойств (рисунок 41). Рисунок 41- Социальная функция ажуроплетения. Наиболее оптимальный вариант применения объектов в данной технике - в жилой среде и её комплексах: жилых помещениях, гостиницах, общежитиях. В духовной функции реализуется одна из главных проблем средового арт-дизайна: выявление яркого, необычного, художественно-проектного образа среды, синтезирующего в себе художественный образ арт-объектов и функционально-художественный образ проектного творчества. Этому способствует колористика предметно-пространственной среды с элементами ажуроплетения, как средство выражения художественно-проектного средового образа и результат профессиональной деятельности художника, формирующего цветовую среду объекта. Средообразующая функция ажуроплетения проявляется в особых формах взаимодействия ажурных элементов с предметно-пространственной средой, образующих сложный комплекс художественно-функциональных способов организации предметно-пространственной среды. Средовые элементы в технике ажуроплетения средствами композиции объединяются, комбинируются в среде «как бы в индивидуальном порядке, ... где используется предельно мягкий язык метафор и других образных форм».[5] Основные функции и специфические свойства художественной структуры произведений в технике ажуроплетения, содержащиеся в средствах композиции - цвете, пластике, фактуре, в их особой декоративности, художественные свойства станкового, декоративного, характера определяют способы функционального взаимодействия с предметно - пространственной средой как репрезентативных элементов её наполнения и дополнительных средств средообразования. Способы взаимодействия средового объекта и элементов его наполнения в виде ажурных арт-объектов проявляется в формах их организации в среде. Эти формы содержат в себе понятия «порядок», «организованность», «метр», «ритм», «эстетическое воздействие», «эмоциональность», как значимые, равноценные средства построения средовой формы, выражающие общую художественную идею проектного образа. Способы взаимодействия ажурных арт-объектов и среды определяются средствами композиции - соразмерностью и согласованностью элементов структуры, соподчинённостью и тектоникой. С помощью этих основных категорий композиционно объединяются в
пространстве массы конструкций и элементов, создаётся не только функционирующий средовой объект, но и его художественный образ. Соразмерность определяет необходимые пропорции, метроритмические, масштабные и др. характеристики средовых элементов в технике ажуроплетения, что способствует оптимальной организации гармоничной функциональной среды. Согласованность уточняет пластические характеристики этих элементов, при этом учитывается светоцветовая среда и условия восприятия объекта в целом. Соподчинённостъ выявляет характер объёмно-пространственной структуры и тектонических отношений. Выразительность общей композиции в среде с элементами ажуроплетения достигается путем сознательного разрушения стереотипа восприятия ажурного арт-объекта не только как станкового произведения, а как элемента наполнения и формирования целостной предметно-пространственной среды. Доминантный способ функционального взаимодействия с предметно - пространственной средой предполагает присутствие в среде ажурного панно как: а) образно-смысловой, стилеобразующей доминанты. Способ доминирования выражается в образно-эмоциональном содержании ажуроплетения, в фактурном соотношении ажурной и гладкой тектонической поверхности, в колористическом превалировании. Ажурная композиция станково-декоративного характера в этом случае является заметным, привлекающим внимание компонентом - она выделяется активным цветопластическим решением, концентрирующим эмоционально-эстетическое содержание среды. Средовые элементы в технике ажуроплетения, содержащие один или группу визуальных параметров - размер, цвет, фактуру и т. д. могут располагаться в среде в виде акцентов, отмечая наиболее существенные 160 (функциональные или художественные) места. При этом арт-объект может сохранять независимую внутреннюю структурно-образную конструкцию станкового характера или отдалённо соответствовать общему замыслу объекта; синтез со средой проявляется опосредованно (рисунок 42); Рисунок 42 - Доминантный способ взаимодействия со средой: ажурный бъект как декоративное пятно и образно-смысловая, стилеобразующая доминанта, акцент. б) декоративного пятна, совпадающего по параметрам с ограничивающими плоскостями (стены); выбор темы, его композиция и колорит определяются с учетом общего характера среды. Это наиболее простой вид взаимодействия между пространственной средой и элементом, когда он используется только как декоративное пятно и структурный элемент средовой композиции (рисунок 43). Рисунок 43. - Ажурное панно как декоративное пятно и структурный элемент средовой композиции Способ формирования пространства предусматривает применение ажуроплетения как средообразующего элемента, формирующего или трансформирующего (объединяющего, разъединяющего) пространство. Ажурные панно применяются как структуры, образующие среду в среде. Это более сложная форма взаимодействия с архитектурной средой, где они обогащают, формируют или трансформируют организованное средовое пространство, являются средством его ограждения. Одно большое или несколько объединённых между собой ажурных панно, как отдельные структурные элементы архитектурной формы, могут использоваться в качестве ширмы, перегородки, разъединяющих пространство. В этом случае композиционно-пластическое решение внутри каждого элемента ажурной конструкции может быть автономно, но при этом сохранять общий характер художественно-образного решения пространства, быть композиционным узлом, активно влияющим на целостное художественно-образное содержание объекта. Являясь стационарным декоративным элементом, арт-объект в технике ажуроплетения может быть средством трансформации среды, без утраты её функции и эмоционально-образного содержания (рисунок 44). Рисунок 44 - Ажурный объект как средообразующий, формирующий или трансформирующий элемент (объединяющий, разъединяющий) пространство При таких формах взаимодействия ажуроплетение в виде нескольких декоративных пятен согласуется по композиционно-тематическому, цветовому решению с другими видами и формами оборудования среды -драпировками, формой и цветом мебели, фактурой и колером стен, что создаёт комфортные условия пребывания в среде, определяет индивидуальность и художественно-содержательную характеристику её средового образа. Во всех способах взаимодействия ажурных пано со средой утверждается фундаментальное единство эстетической и утилитарной функции объекта, прослеживается региональная специфика художественного ремесла. Включением ажуроплетения в культуру средового проектирования решается многосторонняя задача: ажурные арт-объекты не только обогащают архитектурное пространство, но и акцентируют внимание на художественноматериальной ценности ручного труда, ассоциативно напоминающего об особенностях регионального ремесла - ажурного пуховязания и его художественно-образной структуре, благодаря которым формируется многослойность эстетического и культурно-социального содержания среды, её образная завершенность. При этом реализуются социальная, духовная, средообразующая функции — средовое пространство обогащается уникальными произведениями предметного художественного творчества. Применение в предметно-пространственной среде арт-объектов, созданных на основе традиционного народного искусства и промыслов, является на современном этапе одним из важнейших средств создания оригинальной, самобытной среды с особым, образно-эмоциональным, комфортным для восприятия содержанием, отражающим культурные традиции региона, образцом новых, современных технологий и одной из форм реализации творческого метода переосмысления традиции. С другой стороны - приемы народного промысла получают формы осмысления, сохранения и развития на современном культурном уровне. Элементы в технике ажуроплетения применяются не только в специфическом синтезе с пространством - определяют его образ, пластику, характер их взаимодействия, но используются и в других видах предметного художественного творчества - в проектировании и моделировании одежды. Проектирование, художественное конструирование и моделирование одежды относится к творческой деятельности и образует художественно-конструктивные образы, которые характеризуются формой, линией, цветовой гаммой, используемыми материалами, и формируются под влиянием стиля и моды, а также тенденций развития изобразительного искусства и дизайна Образование стиля в одежде - сложный эстетический процесс, результат художественно-пластического взаимодействия и объединения элементов, упорядочения и гармонизации больших групп социальных и особенно художественных явлений, процессов, в которых отражаются политические события, социальные проблемы, увлечения людей, их ценности. В стилях одежды отражаются образ человека и образы 164 художественной культуры каждого времени; на формирование стиля одежды влияет также изобретение новых материалов и способов их обработки. Спецификой стиля в одежде является такое понятие, как «авторский индивидуальный стиль мастера», который проявляется в совокупности типичных для него тем, образов, в своеобразии выразительных средств и 145 художественных приемов. Художественный стиль и мода — это различные типы визуальной общности продуктов материально-художественной культуры. Стиль является более устойчивым социально-художественным явлением, чем мода. ( Коко Шанель: «Мода меняется, а настоящий стиль - никогда».) Однако в современном обществе мода имеет огромное значение. Психологи, социологи, искусствоведы (А.Гофман, В.В.Ермилова, Д.Ю.Ермилова, Т.Медведева, В.Петров, и др.) определяют моду как «особый способ, образ, мера обработки социальной информации», «специфическая регуляция, обусловливающая периодическую смену и циклический характер развития образцов массового поведения». [6] Модная тенденция в одежде предполагает «господство тех или иных вкусов и стилевых признаков в 147 одежде на определенном отрезке времени» и рождается из сочетания новых идей, технологии, материала с элементами художественной культуры, преобладающими в данное время. Одна из таких тенденций - развитие этнического и экологического стиля, предполагающих обилие декора, культ уникальности и ручной работы. «Экологический стиль» в одежде акцентирует внимание на натуральных материалах и естественных цветах, отказе от синтетических материалов. Этнический и экологический стиль в одежде с элементами ажуроплетения проявляется в преимущественном применении в ажурных элементах природных материалов - льна, хлопка,
шерсти, а также в ярко выраженной структуре их ручного плетения, напоминающей структуру растительных форм. Экологически ориентированное проектирование одежды руководствуется «экологической эстетикой», ориентирующей человека на развитие творческих способностей человека (склонность к ручному труду), создающие благоприятную и комфортную среду обитания, насыщенную образами и смыслами.[7] В этом направлении сформировалась концепция сотворчества, предполагающая процесс создания своего образа и возможность самореализации. Эта концепция ориентирована на то, что любой человек может быть творческой личностью, находить оригинальное в окружающей действительности и практически применять его в своём окружении. Концепция сотворчества содержит в себе возможность превратить процесс потребления в развлечение, досуг, дающий возможность реализации творческих возможностей человека в создании рукотворных - 149 вещей. Создание одежды с элементами ажуроплетения согласуется с содержанием стиля эклектика, предполагающего отсутствие единого и обязательного для всех модного образца, необычные сочетаний цвета, фактуры материалов, технологии изготовления одежды. «Эклектика - это социально-культурное явление, характерное для периодов поиска нового стиля, переходных моментов между тенденциями. Это соединение в одном произведении элементов нескольких стилей или мод».15 В одежде с элементами ажуроплетения эклектика проявляется в разностильных импровизациях, новых комбинациях и контрастных сочетаниях плотной ткани, меха и сетчатых, полупрозрачных структур -
ажурных элементов, графики ажуроплетения и полихромии основной ткани, платочного орнамента и формы (традиционный орнамент и современный силуэт изделия). Эклектическими вариациями в конструировании и моделировании одежды, по мнению современных теоретиков моды, достигается главное в сегодняшней моде - индивидуальность, оригинальность, креативность - вызывающие, прежде всего, эмоции. Конструирование и моделирование одежды с ажурными элементами включает в себя требования функциональности, эргономичности, экономичности и технологичности и основывается на принципе образности -соответствия внешней формы художественному образу изделия и художественно-структурной системе приемов пуховязального промысла Оренбуржья. Художественный образ в одежде - «гармоничное единство образа человека и костюма в определённой среде»[8] Источником художественного образа могут быть явления природы, события в обществе, образы изобразительного и декоративного искусства, бионика, растительные формы, а также традиционные источники: национальный, исторический костюм, «метод эклектики, цитат», и т.д. Истоками природы и специфики образности изделий с элементами ажуроплетения могут быть также специфические художественно-образные, структурно-технологические формы орнамента ажурного платка. Моделирование одежды с элементами ажуроплетения основано на принципе коммуникативности - соответствия художественной формы изделия возможностям человеческого восприятия. Изделия с элементами ажуроплетения чувственно воспринимаются как привлекательными, вызывающими положительные эмоции - ощущение естественности,
возможности сотворчества и свободного самовыражения, т.е. благоприятно воздействующими на психику человека. Конструирование одежды с элементами ажуроплетения осуществляется на основе принципа комбинирования - различных способов сочетания форм и их элементов. Один из них - прием вставок (врезок) ажурных элементов в определенную форму для создания сложной разнородной поверхности. Количество вставок определяется творческой идеей, и служит средством создания художественно-проектного образа изделия. Элементы в технике ажуроплетения относятся к декоративноконструктивным деталям в одежде, как часть поверхности модели и являются одними из основных формообразующих средств. Композиционно такие элементы могут располагаться на любой части поверхности, подчиняясь, однако, целостному художественно-проектному образу модели: Таким образом, одежда с элементами ажуроплетения - это особый вид предметного художественного творчества, находящегося под непосредственным влиянием модных и стилевых течений, тенденций развития художественной культуры, современных технологий и способов обработки материалов. Включение в одежду элементов в технике ажуроплетения, основанной на традиционных приёмах пуховязального промысла Оренбуржья, является отражением регионализма, экологически ориентированной художественной деятельности, направленной на воссоздание, сохранение и развитие регионального своеобразия предметной среды, понимания ценности художественного ремесла как национального и регионального достояния, народной художественной традиции. Рисунок 45 - Ажурные вставки сложной формы с учетом растительного характера изображений и фактуры ткани Рисунок 46 - Ажурные вставки геометрических и растительных форм, выполненных с учетом геометрического рисунка ткани, структуры и конструкции модели. Рисунок 47- Ажурные вставки сложной формы, выполненные с учетом технологии плетения, рисунка ткани. Декоративные ажурные элементы, созданные на основе творческого переосмысления приёмов пуховязания Оренбуржья и синтезирующие в себе свойства станкового, декоративного, монументального искусства, служат универсальным элементом наполнения архитектурно-пространственной среды, источником её эмоционального воздействия, средством связи человека с окружающим миром и средством создания гармоничной и целостной предметно-пространственной среды.
